Tori ou « La théorie des catégories » est un projet artistique qui se fonde sur l’approche topologique afin de proposer une manière de calculer et de représenter le « potentiel énergétique » qui est contenu dans le cube Sightings.

Tori constitue une étude méthodique et empirique qui porte sur les enjeux structurels de l’idée de quantité. En parcourant différentes théories empruntées aux mathématiques, elle tente d’analyser et de représenter des modèles de duplication de solides et de figures élémentaires de la géométrie. Tant sur le plan de sa construction théorique que dans son application performative, ce travail porte une attention particulière aux possibilités de déploiement de ces modèles dans différents espaces, virtuels ou réels. Car c’est à l’intérieur de ce déploiement qu’apparaît la notion de «potentiel énergétique».

Le potentiel énergétique (p) ne correspond pas au volume d’un cube rempli d’air traduit en joules. Ce n’est pas non plus l’énergie dépensée par un artiste pour créer une œuvre d’art. Il nécessite cependant l’engagement d’humains pour exister et de l’énergie pour être compris. Le potentiel énergétique (p) est une notion qui ne peut pas vraiment être définie, mais qui répond à des règles précises et des modèles structurés. Comme concept, il ne peut pas être caractérisé dans son ensemble, mais appliqué, il permet de mesurer quelque chose. Le potentiel énergétique est une information qui existe à l’extérieur d’elle-même. Il se situe en dehors du conflit entre le oui et le non.

Tori propose d’instrumentaliser le vocabulaire et le cadre général des mathématiques afin de traiter et de mieux comprendre les notions de fini/infini, de paradoxe, et de limite.

Tori ou « La théorie des catégories » est un projet homéomorphe. Il se représente sous différentes formes et reste toujours le même.

– Vincent Routhier

Tori est le pluriel en anglais de torus (tore en français).

Tore : solide géométrique représentant un tube courbé refermé sur lui-même.

En science dure, la théorie des catégories est employée pour étudier les structures mathématiques et les relations qu’elles entretiennent entre elles (les morphismes).

Vincent Routhier est un artiste conceptuel dont la pratique multidisciplinaire découle du discours philosophique et de l’approche scientifique interroge la complémentarité possible entre l’art et la science. En envisageant sa pratique artistique comme un outil pédagogique, il élabore des systèmes et des modèles de duplications qui peuvent être traduits en dessins, en volumes géométriques et en formules mathématiques. Vincent Routhier vit et travaille à Montréal, où il vient de finir une maîtrise en arts visuels Intermedia/Cyber Art à l’université Concordia. Son travail a été présenté dans différentes galeries et différents centres d’art au Québec et en Amérique du Nord, tels que le Hellen Day Art Center (VT, US), la Galerie B-312 (Montréal), la Galerie Leonard & Bina Ellen (Montréal), la Galerie Simon Blais (Montréal) et La Galerie l’Œuvre de l’Autre (Chicoutimi). Il est lauréat du Prix de la Fondation Sylvie et Simon Blais pour la relève en arts visuels 2016, et détient également le premier record mondial du plus grand nombre de duplications du carré appliquées à une feuille de papier.