Programmes publics
francesca ekwuyasi : “Zobo”
Jeudi 12 novembre à 13 h 00 et à 18 h 00
À la Galerie
Gratuit, en anglais
Joignez-vous à l’autrice, artiste et commissaire francesca ekwuyasi pour un événement durant lequel elle préparera et partagera une tisane d’hibiscus connue sous le nom de Zobo au Nigeria. Elle préparera le Zobo selon la recette de sa grand-mère et partagera des histoires d’elle. Les participant·e·s sont invité·e·s à prendre une tasse de Zobo avec francesca, à poser des questions de la recette et à partager leurs propres recettes ou histoires de leurs grands-parents et les connaissances qu’iels ont transmises.
Présenté dans le cadre de PRATIQUES ALIMENTAIRES en dialogue avec l’œuvre Kitchen Codex [Le codex de la cuisine], 2021, de Patrick Cruz.
Lire la suitefrancesca ekwuyasi est une artiste et écrivaine. Elle est l’autrice de Butter Honey Pig Bread et coautrice de Curious Sounds: A Dialogue in Three Movements. Elle a remporté le prix Dayne Ogilvie destiné aux auteur·trice·s LGBTQIA2S+ émergent·e·s et a été présélectionnée ou nommée en liste longue pour le Prix Lambda Literary, le Prix du Gouverneur général, le Prix Amazon du premier roman, le Prix Giller, le Prix littéraire international de Dublin et bien d’autres. francesca a participé à des résidences au Khyber Centre for the Arts, à ARTEXTE, au Centre des arts de Banff et au Centre for Arts Tapes. Elle a été écrivaine en résidence à l’Université Queens et à l’Université de Winnipeg. Ces œuvres d’art visuel, ces courts-métrages et ces écrits ont été exposés et projetés à la Hermes Gallery, au Nocturne Halifax, à l’Agnes Etherington Art Centre, au Black Film Fest, au Durham Region International Film Festival (DRIFF) et ailleurs. Elle a commissairé les expositions Burnt Sugar (2024) et Burnt Sugar Blue (2026).
Elle vit entre Montréal et Halifax.
FermerVisite guidée de PRATIQUES ALIMENTAIRES & l’heure de thé avec la Fondation JIA
Lundi 23 novembre, 2026 à 15 h 00
À la Galerie
Gratuit, en français et en anglais
Venez expérimenter une visite guidée de l’exposition PRATIQUES ALIMENTAIRES et rester prendre un thé et des bouchées avec l’équipe de la Fondation JIA et profiter d’un moment festif et informel pour apprendre de son travail dans le quartier chinois de Montréal.
Sur la soi-disant coagulation primitive : une présentation performative de Sara Clugage
Jeudi 26 novembre, 2026 à 18 h 30
À la Galerie
Gratuit (par inscription), en anglais
Joignez-vous à l’artiste et écrivaine newyorkaise Sara Clugage pour une présentation performative qui examine, à travers le médium de la gelée, la répartition des richesses qui se polarise en Europe et dans ses territoires. La présentation sera accompagnée par un repas complet, miniaturisé et gélatiné.
À la fin du XVIIIe siècle, la gelée est devenue un moyen d’imaginer la vie à grande échelle dans un nouvel ordre économique mondial. Les systèmes en pleine expansion qui organisaient les corps — les régimes impériaux et le capitalisme mondial naissant — exigeaient de nouvelles façons d’envisager la chair en masse. Cette présentation performative examinera la gélatine aux deux extrémités d’une répartition des richesses qui se polarise rapidement en Europe et dans ses territoires, depuis les moules architecturaux en gélatine sur les tables de banquet des élites jusqu’aux expérimentes menées par le gouvernement français avec la gélatine dans les marmites à soupe des ateliers de travail. Elle soutient que la texture de l’accumulation du capital est avant tout gélatineuse — que, à mesure que les corps homogénéisés sont rendus abstraits, vus d’une certaine distance, ils paraissent raffinés.
La conférence sera accompagnée d’un repas complet, miniaturisé et gélatinisé, comprenant une gelée de vin issue du projet de vinification en cours de Dean Baldwin Lew.
Lire la suiteBasée à New York, Sara Clugage est une artiste, autrice et rédactrice qui s’intéresse aux enjeux économiques et politiques liés à l’artisanat et à la nourriture. Elle a rédigé de nombreux articles et d’un monographe intitulé New Recipes: Cooking, Craft, and Performance (2022), publié par Haystack Mountain School of Crafts. Elle développe actuellement un livre sur le Jell-O, l’animéité et l’abstraction.
FermerActivations des œuvres d’art par Dean Baldwin Lew, francesca ekwuyasi et d’autres
La communauté, le rassemblement et le partage font partie intégrante des pratiques alimentaires. Tout au long de l’exposition, des artistes seront invité·e·s à activer la Galerie et les œuvres à travers des activations, des dégustations, des performances et bien d’autres activités. Restez à l’affût d’autres événements à venir.
Lire la suiteDEAN BALDWIN LEW – RAPPORT DE RAISIN
Tout au long de PRATIQUES ALIMENTAIRES, l’installation Wine [Vin] de Dean Baldwin Lew continue d’évoluer alors qu’une partie de la Galerie est temporairement réappropriée en micro-cave viticole fonctionnelle. À partir de raisins récoltés sur une rangée qui lui est réservée à Niagara (Ontario), Baldwin Lew réalise les différentes étapes de la vinification à même l’espace d’exposition, permettant à l’œuvre de répondre aux conditions changeantes de ses matériaux vivants et périssables.
À la suite de fortes pluies avant la récolte, certains raisins sont arrivés avec la peau déjà fendue, les rendant particulièrement vulnérables à la détérioration. Plutôt que d’apporter à la Galerie des grappes intactes comme prévu initialement, Baldwin Lew a immédiatement procédé à la macération de la récolte pour obtenir du moût, un mélange de jus de raisin, de peaux et de pépins. Lorsque le jus exposé à l’air a commencé à s’oxyder, il a de nouveau adapté le processus en pressant une partie de la récolte plus tôt que prévu afin d’extraire le jus plus frais des raisins demeurés intacts. Le reste des raisins a continué à macérer pendant plusieurs jours avant un second pressage.
Ces étapes ont également produit du marc de raisin, soit les peaux, les pépins et la pulpe qui subsistent après le pressage. Plutôt que d’être immédiatement jeté, le marc a temporairement intégré l’installation. Les résidus des deux pressages sont visiblement différents et l’odeur des fruits en fermentation se répand dans la Galerie, rendant perceptible un sous-produit matériel de la vinification que l’on rencontre rarement dans le produit fini. Périssable par nature, le marc quittera éventuellement la Galerie pour rejoindre le flux de déchets ou de compostage.
La fermentation est maintenant en cours et Wine [Vin] continuera de se transformer au fil de l’exposition. Alors que Baldwin Lew veille sur les raisins et s’adapte aux processus imprévisibles de fermentation, d’oxydation et de décomposition, nous continuerons à documenter l’évolution de l’œuvre à travers des rapports périodiques de la Galerie.
FermerVERNISSAGE ET RENCONTRE AVEC LA COMMISSAIRE
Jeudi 10 septembre 2026, 16 h 30 – 19 h 00
Gratuit, à la Galerie
Joignez-vous à la commissaire Zoë Chan et aux artistes participant·e·s pour une visite guidée à 16 h 30, suivie d’une réception pour célébrer l’ouverture de l’exposition PRATIQUES ALIMENTAIRES. Certaines œuvres seront activées par des bouchées thématiques préparées par Lahmajoune Villeray. Venez déguster, échanger et rencontrer plusieurs des artistes de l’exposition.
Cet événement est également présenté dans le cadre de La Rentrée Concordia 2026, une programmation culturelle organisée en collaboration avec la Galerie FOFA. Rendez-vous aux deux galeries pour souligner le lancement de leurs expositions d’automne respectives et rencontrer les artistes sur place.
Paul Wong en conversation avec Nelson Henricks
Vendredi 11 septembre, 10 h 00 – 11 h 30
Au cinéma VA-114 (1395, boul. René-Lévesque Ouest, Montréal, local 114)
Dans le cadre de PRATIQUES ALIMENTAIRES, l’artiste canadien Paul Wong s’entretiendra avec Nelson Henricks autour de ses explorations historiques et contemporaines du médium vidéo. Les vidéos Blood Brother (8 min, 1976/2024), Winners & Losers (7 min, 2024) et Mother’s Cupboard (13 min, 2020) seront présentées.
L’événement est organisé à l’intention des étudiant·es du cours Video History and Theory, mais les autres personnes intéressées sont les bienvenues.
Spécial lève-tôt : Les personnes qui arriveront à 9 h 30 pourront visionner in ten sity (mix) de Wong (25 min, 1978/2008).
PROJECTION : DAL PURI DIASPORA (2012) par RICHARD FUNG
Mardi 29 septembre, 18 h 00
Au cinéma J.A. DeSève
Gratuit, en anglais et en bhojpuri, sous-titré en anglais
Réalisé à Toronto, à Trinidad et en Inde, ce documentaire suit le parcours incroyable du dal puri à travers l’espace et le temps, tissant les liens entre le colonialisme, la migration et la mondialisation des goûts.
PERFORMANCE : AWOKENING PAR WINNIE HO
Mercredi 21 octobre, 18 h 30
À la Galerie
Gratuit, en anglais
Une expérience immersive et sensorielle de son, d’odeur et de toucher à travers des paysages métalliques, Winnie Ho s’engage dans le « wok chi » (鑊氣) un élément important de la cuisine cantonaise.
Lire la suiteWinnie Ho est une artiste interdisciplinaire en danse et en performance, née à Hong Kong et résidant actuellement à Montréal. Son travail englobe plusieurs disciplines, notamment les installations immersives, la sculpture et la danse. L’intégration de divers matériaux à son corps et l’invention de folklores et de mythologies queer sont au premier plan de sa pratique chorégraphique. Présentement, elle réfléchit à son expérience de la diaspora chinoise en explorant le deuil, le plaisir et le jeu à la fois comme pratique cérémonielle personnelle et comme performance publique. Winnie a été lauréate de la bourse Power Prix 2022 à La Centrale galerie Powerhouse, à Montréal. Elle a également été récipiendaire du programme de bourses DanceWEB 2017 dans le cadre du festival ImPulsTanz à Vienne.
FermerCette série de programmes publics accompagne l’exposition PRATIQUES ALIMENTAIRES, présentée à la Galerie du 1er septembre au 5 décembre 2026.